9.11.15

Anchorena: el Patrimonio que NO es de todos

Hace unos días tuve la oportunidad , junto a un grupo de amigos, de visitar la Estancia de Anchorena, en el departamento de Colonia. 
Lejos de ameritar el relato tranquilo o bucólico del tour guiado que recibe todo visitante,  salimos todos con muchas reflexiones, bastante frustración,  y la certeza de una subvaloración a un bien patrimonial e histórico que puede y debe rendir más.
Por qué en Uruguay todos los MEGA edificios que pueden ser los de mayor potencial patrimonial y cultural están subgestionados o perdidos en burocracias?!
Pero sigamos con Anchorena: 
A modo de resumen: algunos puntos a favor:
_ La organización y programación de visitas es relativamente ordenada y puntual
_ El estado de conservación del edificio de recepción y demás aparenta ser bueno, si bien por ejemplo a  la Torre de Agua no se permite el ascenso al mirador,  por desperfectos o fisuras en su estructura.
_ El parque tiene una flora y faunas destacables, cuidados y señalizados.
_ La historia detrás de Aaron de Anchorena, su vida y el inmueble propiamente dicho es relevante y digna de difusión.
Sin embargo:  
_ El transporte por el parque es excluyentemente en ómnibs de Cutcsa ploteados con imágenes del lugar. (palabras clave: "ómnibus", (poco práctico, ruidoso) "Cutcsa", y "ploteado" (mala visibilidad hacia afuera en varios puntos) .
_ El tono del relato de los guías era escolar, y en contenido, enfocado casi exclusivamente a las especies animales y vegetales, ignorando casi por completo cualidades del edificio principal, resaltando las de los empleados...y hasta la del perro (!) 
_ El recorrido por el parque se acerca a unos 100m de la casa principal..y éso es todo: no se permite avanzar más allá. Léase: lo que se ve luego de viajar 200 km desde Montevideo es exacto a lo que le muestra Google cuando pone "estancia anchorena" . 
Cuál puede ser el argumento? Seguridad? Si la Casa Blanca tiene tours guiados por zonas especiales, debería ser posible. Si Mujica llegó a proponer alojar refugiados sirios allí (!) por qué quienes pagamos impuestos no podemos acceder al living principal, la galería, o el contrafrente al río? 
_ En el edificio de recepción de público, la exhibición de láminas pobremente enmarcadas, o un Tv de formato XS  no ayudaban a expresar gráfica y sencillamente el alcance o la riqueza de quien construyó y habitó el lugar.
Nuestro grupo estaba conformado por unas 10 personas, casi todas profesionales o vinculadas a ámbitos artísticos o creativos, entre quienes se encontraba Gerardo Bugarin. 
Gerardo es, entre varias otras ocupaciones e intereses,  ex director del Ballet del Sodre, gestor cultural, y una delicia de personalidad para compartir estas aventuras y llevarse muchas lecturas de la experiencia: desde las más divertidas a las de mayor análisis intelectual, como nos regala a continuación, convirtiéndolo en un glosario de valorables sugerencias que aplaudimos, y las cuales compartimos .
Anchorena: Cuando falta una puesta (apuesta) en valor
Una visita guiada ante todo es, simultáneamente, una experiencia de tipo individual (*) y colectiva. Se trata de un discurso articulado destinado a poner en relieve ciertos ejes temáticos (**) que por un lado expliquen, interpreten y ayuden a comprender, y por otro que generen curiosidad y despierten interés en el visitante.-
Quienes concurren a este tipo de actividades tienen diversos grados de educación, formación, intereses, sensibilidades, capacidad de concentración, códigos de relacionamiento, etc., y generalmente con un acceso previo y posterior casi infinito y directo a cualquier tipo de información (internet, teléfono celular, Ipad, otros), por lo cual cada vez más la tarea consiste en guiar y balizar su propio camino o recorrido, según el tema que se trate.-
Las condiciones físicas de la visita debe ser acordes a la temática (no es posible hacer una visita con un perfil de botánica sin siquiera acercarse a las especies, hacer comparaciones, poder tocar, oler, etc.) y deberán estudiarse soluciones especiales para crear un ambiente propicio para vivir la experiencia de una forma más holística/totalizadora y no solo como una clase teórica, aburrida y obligatoria, dictada por una suerte de maestra vareliana haciendo cumplir el programa.
En la actualidad la forma de aprender y aprehender conlleva poner en acción múltiples mecanismos de recepción, con planos de información que no solo tienen que ver con la oralidad y el discurso expreso, sino que debe adquirir una otra dinámica que involucre y excite la imaginación y la percepción en forma consciente e inconsciente, directa e indirectamente, voluntaria e involuntariamente.-
Todo discurso deberá ser articulado en régimen de capas o niveles superpuestos para poder ser disfrutados simultáneamente por la gran mayoría de los involucrados en la visita según sus diferentes características y niveles de interés particular en el tema. Los guías deben ser capaces de adaptarse constantemente al renovado perfil mayoritario y ser capaces de reformular sobre la marcha la propuesta, en consonancia y no como un discurso único y monolítico. Para ello es bueno saber previamente el perfil de los usuarios o testearlo en los momentos previos. Incluso puede llegar a clasificar las visitas según los diferentes perfiles y asignarlos a grupos diferentes.
La instancia previa a la partida puede ser utilizada para poder brindar y acceder por medios audiovisuales a ciertas informaciones previas básicas y unificadoras que ayuden al mejor disfrute de lo que vendrá. También dicho espacio servirá para que una vez terminada la visita guiada se pueda acceder a informaciones que surgieron en el recorrido y que el usuario quiere cotejar o profundizar en lo inmediato.-
Mayormente el público se traslada cómodamente en sus autos hasta este tipo de atracciones con la intención de vivir nuevas experiencias, diferentes de las de su vida cotidiana. Hacerlas subir a una de las unidades de su conocidísimo y odiado transporte colectivo urbano no es de las mejores ideas. Lo conecta con lo peor de su vida ciudadana. Todo lo que quiere deja atrás se lo ponemos por delante.-
No tiene sentido recorrer un pequeño parque en un inmenso ómnibus de línea pensado para transito en ciudad con calles pavimentadas y tráfico intenso, por estrechos caminos solitarios pensados para una escala menor de a pie, o de carros o autos. El motor ronroneando hasta aturdir tapando el decir de la guía; grandes paños de vidrios ploteados que impiden el contacto visual y que por la constitución propia del bus para su finalidad inicial no permiten una vista panorámica (ver buses turísticos); sin posibilidad de estar en contacto más directo (ómnibus abiertos) con el objeto propio de la visita.-
El paseo es realizado mayormente por adultos con un cierto nivel intelectual o por lo menos de información por lo cual no es necesario hablarles y tratarlos como escolares, recordándoles constantemente los límites de su accionar y posibilidades de desplazamiento. El habitante de la ciudad no viene al medio del campo para ser domesticado sino todo lo contrario. 
El discurso simplista que parece centrarse en lo "botánico" deja de lado la mayor parte de los temas que seguramente fueron los que convocaron al público a trasladarse muchos kilómetros y que conectan con sus imaginarios, aspiraciones e intereses.-
Creemos que este es el principal error conceptual de la visita: el reducir una gran y compleja historia llena de interés a un simple paseo de botánica escolar. Falta la complejidad, la contradicción, la puesta en valor, falta visión, faltan las voces del lugar, faltan los protagonistas, hombres y mujeres, falta el discurso artístico/estético, falta el discurso ideológico, político, geopolítico, etc..-
En suma se sugiere una revisión profunda del sentido de la visita guiada concorde a nuevas expectativas y a nuevas percepciones teniendo en cuenta nuevas visiones y estrategias de comunicación.-

(**) PROPUESTA DE EJES TEMATICOS A DESARROLLAR:

1.-     EJE HISTORICO

2.-     EJE ARQUITECTONICO
2.1.- LA ESTANCIA / EL ESTABLECIMIENTO RURAL.                             
EVOLUCIÓN. EL CASCO Y LAS INSTALACIONES.
2.2.- TIPOLOGIA. LOS MODELOS IMPORTADOS. L'ECOLE DE               
BEAUX ARTS. EL ARQUITECTO.
2.3.-  EL PAISAJISMO / 
EL JARDIN A LA INGLESA VERSUS EL JARDIN A LA FRANCESA
2.4.-  LA CONSTRUCCION. PROCESO. ETAPAS. MANO DE OBRA. 
DESAFIOS LOGISTICOS. ADAPTACIONES.
2.5.- FORMA CLASICA y FUNCIONALIDAD MODERNA. 
LA APARIENCIA Y LA COMODIDAD.
2.6.- LA CASA COMO SIMBOLO DE STATUS Y PODER.

3.-     EJE SOCIAL
3.1.- EL REFLEJO DE UNA ÉPOCA. ESTILOS DE VIDA.
3.2.- UNA NUEVA SENSIBILIDAD 
(LA ESTANCIA DEL SXIX VERSUS LA ESTANCIA MODERNA)
 3.3.- LA BURGUESIA EN ASCENSO. 
LOS NUEVOS  TITULOS  DE NOBLEZA. ESA VOLUNTAD ARISTOCRATIZANTE.
 3.4.- LA VIDA EN LA CIUDAD VERSUS LA VIDA EN LA  ESTANCIA

4.-     EJE PERSONAL
4.1.-  LOS ANCHORENA
(LA FAMILIA, LA SAGA, LA CLASE SOCIAL)
 4.2.-  EL PERSONAJE: AARON DE ANCHORENA
 4.2.a.- Biografía & Anécdotas
 4.2.b.- Un gentlemen curioso.
 4.2.c.- "Plus riche qu'un argentin"
 4.2.d.- Su relación con el Uruguay y su posterior legado.
 4.3.-  LOS PRESIDENTES URUGUAYOS
  La vida en pantuflas. La vida semi privada de descanso.
  4.4.-  LOS VISITANTES CELEBRES
  4.5.-  LOS HABITANTES DE LA ESTANCIA
  El personal de la casa / El personal de la finca
  Los insumos. Los proveedores. Los ritmos de la vida.

5.-    EJE RELACIONES OFICIALES Y NO OFICIALES ENTRE URUGUAY/ARGENTINA

6.-     EJE POLITICO
6.1.- LOS ANCHORENA & LA VIDA POLITICA ARGENTINA
6.2.- EL ESTADO BURGUES. LOS PARTIDOS TRADICIONALES.
6.3.- ENCUENTROS CLAVES, REUNIONES, ACUERDOS.

7.-     EJE ECONOMICO
7.1.-  LA OLIGARQUIA RURAL.
7.2.-  LOS INTERESES BRTANICOS EN EL RIO DE LA PLATA
7.3.-  LOS MEDIO DE PRODUCCIÓN. EL AGRO COMO MOTOR DE LA MODERNIZACIÓN.-
7.4.-  EL RIO COMO VEHICULO DE SALIDA DE LA RIQUEZA

(*) CADA VEZ MÁS SE HECHA RECURSO A LAS AUTOGUIAS PARA QUE EL USUARIO ADAPTE SU RECORRIDO FÍSICO E INTELECTUAL SEGÚN SU PROPIO RITMO, LENGUA Y GAMA DE INTERESES PARTICULARES EN EL TEMA.

Fotos Hart Preston, 1941. Life
Algunos apuntes del dueño de casa:
Aarón Félix Martín de Anchorena  (Buenos Aires, 5 de noviembre de 1877 - estancia AnchorenaColoniaUruguay, 24 de febrero de 1965) fue un aristócrata argentino que destacó como aviador pionero en el Río de la Plata y como estanciero en Uruguay.
Era un joven porteño hijo de dos de las familias más acaudaladas de Argentina.
A los 25 años fue a París como secretario del embajador. Permaneció hasta 1916 cuando, en plena Guerra Mundial, casi lo fusilan los alemanes. Volvió para recorrer toda la Patagonia , conoció caciques relevantes, corrió caballos, autos, botes, aviones y, por supuesto, globos aerostáticos. 
Con tal de que no volara más su madre le compró 10 mil hectáreas en Colonia, del otro lado del río, que eligió el propio Aarón junto a uno de sus amigos, el primer piloto argentino Jorge Newberry, montado en su globo.
Allí, mandó construir un palacio estilo Tudor que tuvo importantes visitas, como las del propio Julito Roca, hijo del presidente argentino del momento, el de Marcelo T. de Alvear, su gran amigo que alcanzó la primera magistratura argentina, o hasta Baltasar Brum, que pasó una Semana Santa alojado en la esplendorosa mansión.
En la estancia, desarrolló una actividad muy variada. Impulsó la producción agropecuaria, que exportaba a Argentina y Europa. Pero además, mandó construir su residencia en una combinación de estilos normando y Tudor; y el parque circundante fue encomendado a un paisajista alemán Hermann Bötrich, que con gran esmero seleccionó las especies exóticas con que lo embelleció. Anchorena llegó a tener 300 empleados en su estancia, de los cuales 100 se dedicaban al cuidado del parque.
También mandó traer especies animales con la finalidad de dedicarse a la cacería; introdujo el ciervo axis y el jabalí. Su estancia llegó a ser un importante coto de caza en Sudamérica.
Su poderío económico no cayó, pero sí su espacio en la agenda pública, junto con su juventud. Se casó con Zelmira Paz, la heredera de un diario porteño, La Prensa, censurado por el peronismo en los años 50. 
En la década de 1930 Anchorena estaba seriamente endeudado, y hacia 1938 pidió ayuda financiera a quien era entonces su esposa, Zelmira Paz. Ella vendió su residencia, el Palacio Paz (hoy Cìrculo Militar en BsAs.) para levantar la hipoteca de Anchorena. 
De esa manera  Anchorena pudo mantener la propiedad de la estancia de La Barra. De otra manera hubiera tenido que venderla.
Pero los últimos años de su vida los pasó en Colonia junto a Elida Llanura, “la negra”, quien el autor Napoleón Baccino introdujo a la luz pública en un libro del año 1999 . Cuando la conoció, él tenía 74 años y ella, 19.
‘La Negra’ estuvo a su lado hasta la noche del 24 de febrero de 1965, cuando Aarón pasó de un sueño a otro.
En señal de gratitud por los muchos años de felicidad compartida, le legó una fracción de 800 hectáreas de las mejores tierras de su estancia.
Aarón no tuvo descendencia directa. El 6 de noviembre de 1963, ante el escribano Héctor A. Viana, suscribió su testamento. Dejaba tierras a sus dos ahijados, Juan M. de Anchorena y Luis Ortiz Basualdo. Pero lo más destacable es que legó el casco de la estancia con todo su parque al estado uruguayo gracias a su amistad con el por entonces presidente Juan José de Amézaga y como agradecimiento al país hermano que lo albergó durante gran parte de su vida.
Los restos mortales de Aarón de Anchorena, según su expreso deseo , fueron sepultados en la estancia la Barra de San Juan. En su base de la torre de piedra, Anchorena mandó construir su sepulcro donde yacen sus restos tal como lo dispuso en su testamento.

El desafío de siempre: 
_ Estudiar, revisar, investigar lo que se hace bien afuera e incorporarlo a la gestión interna del bien.
_ Invertir en análisis especializados como los de Gerardo, ya hay generaciones egresadas de gestores culturales en el país, con mentes más abiertas sobre gestiones de museos y patrimonio más contemporáneas
_ Hacer hincapié en temas que son meramente de gestión más que de inversión y hacen mucha diferencia.
_ Concebir el tema como experiencia en varias capas y gestionar cada una con especialistas , coordinadas por una mente de enfoque macro transversal con políticas culturales.
_ Poder llegar a lograr por parte de las autoridades y gestores,  la asimilación del concepto de disfrute de los bienes patrimoniales por parte del público en general sin tanta reverencia sacrosanta o reserva sin sentido: Nunca podremos asistir a una valoración real del patrimonio por parte de la ciudadanía en gral. si se reserva los bienes para usos exclusivos y puntuales.

7.11.15

Tour Miami Design Week / Art Basel 2015

Pocas veces se alinean los planetas en la vida y en una ciudad, de tal forma que permitan experiencias singulares y memorables por demás. 
Si hay un lugar en el mundo para estar la primera semana de diciembre protagonizando el epicentro de eventos culturales y artísticos es precisamente ..Miami
Si pensamos en esa ciudad, mucha gente la relaciona automáticamente con shoppings, desarrollos inmobiliarios, algo de playa y poca cosa más. Los cuentos de quienes viajan lo hacen usualmente como escala a algun parque de diversiones, y no difieren demasiado unos de otros, salvo contar las ofertas y cantidades de zapatos que consiguieron como botín. Una vez pasado incluso el black Friday, la apuesta de Anita Jardi es ir por mucho más alimento para el alma.
Es en esos días que la ciudad se transforma: por la cantidad y calidad de eventos: El principal es Art Basel, pero también, las galerías satélite, los coleccionistas privados, el barrio Wynwood que alberga galerías, street art, bandas de música, foodtrucks. Eventos, cocktails , subastas y lanzamientos se suceden en hoteles, o empresas, visitados por millonarios en busca de inversiones, hipsters, hippies, jóvenes trendy, emprendedores, turistas en general e interesados en movida de diseño y arte en particular. 
En paralelo y predio contiguo, y como si fuera poco, la Design Week, más el circuito por el Miami design district donde se encuentra toda la movida del diseño interior, emergente y consolidado. 
Emprendimientos inmobiliarios y edificios icónicos firmados por estudios de primera línea internacional como Herzog y de Meuron, Frank Gehry  o Norman Foster: La New World Symphony, el barrio artístico de Alan Faena, o el Estacionamiento Eleven Eleven son todos hotspots que van mucho más allá de la clásica Ocean Drive, el circuito Art Déco, o la Collins.
Todo ese universo es el que estamos diseñando en conjunto con Anita Jardi Travel Planner  y Tati Paz Eventos y PR para poder vivir una experiencia singular, equiparable apenas una vez al año, cuando coinciden todas esas actividades complementarias en la ciudad.
Acá, algunas imágenes del recorrido de lo que esperamos sea una experiencia singular, de la cual seguramente reportemos una vez vueltos a la realidad local. 
_ New World Symphony 
El nuevo faro cultural de Miami es una propuesta que une diseño y tecnología de avanzada al servicio del futuro de la música clásica, una caja de música que sus autores – el arquitecto Frank Gehry y el director-compositor Michael Tilson Thomas (66) – llaman laboratorio musical.
El New World Center de la New World Symphony  es el debut del célebre arquitecto en Florida e hito del año en una ciudad que no deja de pelear por  una identidad cultural .
 _ Pérez Art Museum
EPAMM (Perez Art Museum Miami) fue inaugurado la edición pasada de Art Basel, del estudio Herzog y de Meuron, cerca del agua, con grandes pérgolas y plantas colgantes, parque perimetral, el lugar ideal para pasar el día, frente a la bahía Biscayne, y junto al Science Museum!
_ Eleven Eleven Parking
Bienvenidos al Eleven Eleven de Lincoln Road, en Miami Beach.
   Lincoln Road Shopping
La introducción del paisajismo es un hecho inusual en este tipo de programa y d enotoria diferenciación en la ambientación
El  1111 Lincoln Road  es un emprendimiento que forma parte de un complejo de edificios, un banco, un edificio contiguo,un centro comercial,  un estacionamiento que permitiría a la gente dejar el auto y transitar las calles peatonales e incluso ir a la playa.
Por si fuera poco, también contiene una terraza (sobre el edificio del banco) con un restaurant con jardín vertical, espejos de agua, comida de fusión asiático-peruana y Dj residente importado de Francia : Jivia.
El parking es tan codiciado es que tiene lista de espera para eventos de todo tipo, y ha debido subir las tarifas, resultando en que el lugar se ha convertido en sede de producciones publicitarias o de moda, estacionamiento de Porsches, Lamborghinis o Ferraris al triple del costo de los estacionamientos a ras del suelo cercanos.
Robert Wennett, su desarrollador no es un recién llegado: Con sensibilidad para coleccionismo de arte y capital para movidas inmobiliarias, construcción de Malls y zonificaciones en Dupont Circle en Washington y el Meatpacking district en N.York, sabe del poder de la arquitectura icónica para el desarrollo de las ciudades y sus espacios cívicos. Sabía que en Miami faltaba arquitectura de autor de valor urbano y planeó la construcción de una marca más que de un proyecto: jugó con la especulación de opiniones sin dar a conocer lo que vendría en una estructura que ya desde el comienzo se adivinaba como poco común. Hace años, luego de las Olimpíadas de Beijing y su recién estrenado estadio, apareció en las oficinas de Herzog & De Meuron en Basilea, (que se especializaban en museos como la Tate Modern) con una idea de un lote para parking con un pabellón superior donde quería vivir con su pareja, el ejecutivo de MTVMario Cáder-Frech. Para su propia sorpresa le dijeron que si y se pusieron a trabajar. Más tarde lo contactaron y le propusieron una solución que jugaba con el volumen del edificio brutalista del banco existente, el Sun Trust, que Wennett no quiso tirar a pesar de varias solicitudes de la gente, defendiéndolo como propio de una época. La solución de H&DM era equiparar volúmenes similares de hormigón pero uno cerrado, el otro abierto, y le dijeron que si no negociaba la autorización del permiso de altura que se buscara otro estudio. 
Automáticamente se convirtió en un ícono de la ciudad, que descripto por los propios arquitectos la refleja de maravillas ya que es "puro músculo y nada de ropa" como la gente que la transita a diario.
Hoy por hoy, Wennett, además de ser propietario de ese ícono, lo es de una de las viviendas más inusuales, y por cierto de las pocas casas particulares diseñadas por el Estudio suizo de vanguardia. Un desafío que hasta el día de hoy lo fue también para los arquitectos, que se apropiaron tanto de la idea que diseñaron cada pieza de la casa, como dice su dueño, de las pocas que tiene hasta el porta rollo en el baño by Hy M
De los edificios de estacionamientos, todo el mundo quiere salir cuanto antes, de éste no te queres ir nunca.
_ Faena District
Aún en obras, pero valdrá la pena revisar en qué etapa está este mega emprendimiento que promete valorizar una zona entera no solo inmobiliaria sino culturalmente. 
Alan Faena tiene amplio portfolio por estas latitudes pero en la Miami Art basel pasada, lanzó su emprendimiento Faena District .
Faena Miami Beach es el primer proyecto fuera de Argentina y desde el vamos aplica el "Think big"
No construye un edificio, construye 6, no actúa en un predio, genera un barrio, no es solo un emprendimiento inmobiliario; es también cultural, artístico, de experiencias y estilos de vida. No trabaja con un arquitecto, contrata a varios, de 1a línea, ganadores de premios Pritzker, cineastas y galardonados con Oscars en Producción de vestuario, ingenieros en aerodinámica, paisajistas, artistas gráficos , artesanos, artistas plásticos, y muchos más.
Ocupará 6 manzanas entre el mar y  la Collins Ave., y entre las calles 32 y la 37
Además de la compra de los predios para construcción, adquirió un hotel, el Versailles, por el que pagó 100 millones de dólares, al que el artista Juan Gatti, argentino, encargado de la gráfica de las películas de Almodóvar ya vistió con un gigantesco mural.
"Trabajamos con las mentes más avanzadas y visionarias del mundo para crear algo especial: un mix de arquitectura, arte, lifestyle, gastronomía y tiempo libre"
El área en donde se invertirán en total 750 millones de dólares era una zona muerta, dominada por vías de tránsito y se espera pueda lograr un paseo unificado, en un entorno peatonal en armonía con la naturaleza.
 El área, faena District, reúne:
_ El Faena House, diseñado por Foster + Partners
18 pisos con 47 unidades de condominios de lujo, con vistas panorámicas, cuyo dúplex pent-house sale a la venta en 50 millones de dólares.
 _ Faena Saxony Hotel
Supervisado por el cineasta  Baz Luhrman y su sra. la productora de vestuario ganadora de un Oscar por el Gran Gatsby, Catherine Martin, tendrá  la magia y estilo de la pareja creativa,con la sensibilidad artística imperante en el resto del proyecto.
No contento con éso, el Think Tank se complementa con la muy trendy firma de interiores neoyorkina de  Roman and Williams.
(Me encantaría ver cómo interactúan en un proyecto un director de cine y un equipo técnico de arquitectos, y qué sale de éso) 
El Saxony fue un epítome de la actividad social en los 60 donde cantaban Sammy davis, Sinatra y Marilyn no faltaba tampoco.
_Faena Arts Center + Bazaar and artists in residence + Faena Park (Parking robótico automatizado...quiero verlo ya! )
Por el ganador del Pritzker, Rem Koolhas y OMA
_ Faena Marina en Indian Creek
_ Faena Gardens by Raymond Jungles
No contentos con éso, hace muy poco, compraron el adyacente y desocupado Hotel Versailles...en 100 millones de dólares.
Pero ésto no es el único emprendimiento  en la zona.
Ian Shragger con su Edition Hotel and residences, donde dos penthouses diseñados por el arquitecto minimalista inglés John Pawson fueron vendidos por un total de 34 millones a un mismo comprador . 
 _ Art Basel
Toda la gente cool, hipster, galeristas, artistas experimentales, estudiantes, millonarios, , coleccionistas, actores, filántropos  etc se dirigen allí a la Feria Art Basel a gastar dinero...en arte, y realmente es un epicentro de movida cultural, social, artística y hasta financiera como pocas. 
Como es tradicional, su sede principal es el Centro de Convenciones de Miami Beach, donde más de 250 galerías de Europa, las Américas, Asia y África muestran y comercializan las obras de 2000 artistas que representan, así como de grandes maestros pertenecientes a sus colecciones privadas.
Se suman las galerías y paseos satélites, los cuales visitaremos también.
Fundada por galeristas en 1970, actualmente dirigida por Marc Spiegler, ha sido una fuerza de cambio en el rol que los galeristas juegan en la promoción de los artistas y en el desarrollo y promocíón de las artes
Se lleva a cabo en 3 ediciones anuales en distintos continentes: en Basel, Suiza, Hong Kong para el mercado asiático y Miami, el más "internacional" si se quiere.
No sólo se trata de su epicentro, el Convention Center sino de interminables eventos sociales, lanzamientos,  promociones y actividades, muchas de los sponsors como Audi o BMW, o eventos en conjunto con Kickstarter para lanzar proyectos de arte no comerciales.
_ Miami Design Week
La feria de diseño en el predio lindante a Basel, con todas las novedades  y lanzamientos de editoras internacionales.
 _ Miami Design District
A la izq, lo nuevo de Sou Fujimoto's , a la der, "Fly's Eye Dome" en el Palm Court
 Señalizacion urbana
La característica distintiva de Design District (Distrito de diseño) es la marcada sensación de genialidad. Se puede encontrar a hombres y mujeres bien vestidos en reuniones en bares al aire libre, a turistas que buscan adquirir lo último en moda, desde bolsos de Prada hasta apliques de luz antiguos, y a artistas locales que llaman hogar a este barrio urbano ecléctico.
Mucho del crédito de esta creación pertenece a Craig Robins, (actualmente casado con la dueña del Aventura Mall!)  quien compró varios edificios y persuadió a diseñadores de nivel como Alison Spear, Holly Hunt y Peter Page para que mudasen sus negocios a la zona. 
Su firma, Dacra entiende del valor de la buen aarquitectura para potenciar zonas y actividades comerciales.
   
2x4: Vortex, 2014
 
 Elastika Sculpture en el Moore Building, by Zaha Hadid
_ Wynwood Walls
Mientras que todo el mundo se dirige hacia South Beach, unas cuadras más al sur, en el Design District, hay muchos bares bohemios, galerías  y un paseo increíble para disfrutar: 
En el distrito Wynwood, su comunidad de arte  celebra, cada segundo sábado de cada mes , desde 2009,  el "Wynwood Art Walk".
Allí pueden verse lo último en arte contemporáneo, performances en vivo, y mega instalaciones de graffitis sobre edificios de depósitos abandonados, (otrora fábricas textiles con fachadas de hormigón de dos niveles, ideales como soporte),  extendiendo las fronteras del concepto de arte contemporáneo y su gestión cultural.
70 galerías, 5 museos , 3 colecciones, 7 complejos de arte , 12 estudios y 5 ferias de arte , dan idea del panorama de artes visuales, fotografía, escultura  de nuevos talentos y otros afirmados como el que hemos reseñado hace muy poco acá mismo, Shepard Fairey , para amantes del arte  y turismo en general, todo eso mezclado con el ingrediente principal de todo evento en USA: el marketing y tiendas de regalos o afines al tema principal, más bandas en vivo en las veredas.

_ Hip Hotels
Visitaremos hoteles, cafés y espacios públicos ambientados como los dioses para público preferencial.
Mandarin Oriental: 
The Setai:
   The Setai, Miami Beach
  The Setai, Miami Beach
The Setai, Miami Beach
SLS Hotel South Beach
Es un hotel boutique de lujo de Miami diseñado por Phillippe Starck y Lenny Kravitz ...y muchos más!
LA oportunidad de la vida para: 
_ Conocer gente con mismos intereses aunque distintos rubros, por ello con potencial para generar momentos muy singulares, y empatizar o seguir amistades o relacionamientos una vez vueltos. 
_ Vivir intensamente muchas experiencias fuera de la línea habitual de viajes turísticos, en cuanto a eventos, personajes, obras, lugares.
_ Conocer otro ángulo y cara de una ciudad que hace un gran esfuerzo por instalarse en un mapa de turismo de otro tipo que el mero consumista.
_ Si te interesa el arte hay mil eventos encadenados desde los más top hasta los más informales, todos con valiosas instancias de conocer obras y trabajos interesantes en el contexto de una feria de parámetros internacionales.
_ Si te interesa la arquitectura, visitaremos hoteles firmados por diseñadores internacionales, rooftops y terrazas con vistas de morirse , edificios de autor estrella y contenidos más interesantes aún.
_ Si te interesa el diseño, la Design Week con todos los eventos, stands, firmas internacionales, invitados estelares que puedas querer, en el predio adjunto a Basel, y por si fuera poco, el Miami Design District donde también continúa geográficamente la movida generada por todo lo anterior.
_ Si te interesa la gastronomía disfrutaremos de restaurants top previamente reservados, cafeterías de museos o foodtrucks en la calle, o tal vez un picnic en algún lugar de descanso mirando pasar gente. 
_ Porque te aleja del lugar común del turismo de lugares icónicos tradicionales o paisajes y te acerca a experiencias más sensoriales y compartidas con gente afin....todo puede suceder! 
Todo lo anterior sin aún haber pisado un shopping o siquiera mencionar lo clásico general de Miami que ve todo el mundo.
Collins avenue Miami Beach
Si te emociona pensarlo, imaginate hacerlo.
Te lo vas a perder?