En los barrios pobres de Bangkok, las irregularidades dan forma a las oportunidades.
Khlong Toei es uno de los barrios más pobres de Bangkok, donde a primera vista la densidad de población casi no deja espacios libres entre construcciones, mucho menos para espacios públicos de esparcimiento de calidad o gran escala.
Aún así, hay terrenos irregulares que originan espacios baldíos casi únicamente usados como depósito o basurales, donde los chicos se las ingenian aún en esas circunstancias para jugar al fútbol, el deporte más popular en el país.
Es así que surge "The Unusual Football Field Project": una iniciativa entre AP Thailand, una firma de desarrollos inmobiliarios y CJ Worx, una agencia creativa digital, para crear las primeras canchas de fútbol no rectangulares.
El proyecto, nacido bajo la convicción de que el espacio público bien diseñado puede cambiar vidas o estrechar lazos en comunidades, desafía toda norma pero aún así es perfectamente funcional.
Incentiva el uso del espacio publico residual en forma creativa y da varias lecciones en cuanto a resiliencia, creatividad y asociación de intereses:
_ No importa cuán difícil sea el contexto, muchas veces en las dificultades nace la originalidad.
_ Aún con mínimos recursos y escalas pequeñas el impacto social puede ser significativo.
_ No se esperan soluciones del gobierno sino que se asocian entre privados para devolver a la comunidad parte de lo que se gana en otros ámbitos.
_ El intercambio social y deportivo en equipos da sentido de pertenencia y de comunidad, baja tasas de criminalidad en barrios que adolecen de problemas graves.
_ Pensando fuera de cajas y estructuras preconcebidas se logran soluciones innovadoras.
_ Un buen ejemplo que derriba el prejuicio de que el diseño es superficial y no hace diferencias en estratos bajos.
_ El design thinking aplicado en gestión urbana cambia calidades de vida y permite aspirar a otras alternativas de interacción social.
Esta semana se presentó en el Teatro Movie Montevideo Shopping el musical "El Rey León" protagonizado por alumnos del Colegio Ivy Thomas. Fueron tres funciones a sala llena con un público que desde el inicio no podía creer la magnitud del espectáculo.
Usualmente uno asiste a estos eventos con la visión empañada del cariño que se le tiene a un hijo o amigo que le toque actuar, y perdona toda omisión o defecto técnico del que adolezca la obra o los actores en cuestión.
Desde las primeras notas de Rafiki sobre el escenario uno sabía que no era el caso.
Los primeros 3 minutos nos remitieron al instante al Minskoff Theatre, donde hacía pocos meses habíamos visto la versión americana, que para nuestro asombro, no había mucho que envidiarle desde su réplica local.
La potencia de las voces de chicos, adolescentes en su mayoría, y las destrezas de otros, aún en la escuela, se destacaban en un escenario inundado de estímulos visuales con una solidez de conjunto poco habitual.
Un vestuario lleno de detalles, texturas y accesorios, una iluminación perfecta que resaltaba una escenografía hecha de papel y telas, el maquillaje profesional, un coro de adultos en túnicas y turbantes,y una banda vestida de Indiana Jones imponían solidez a una interpretación que emocionaba más allá de afectos directos.
No se necesitaba a expertos para apreciar la calidad, pero entre los asistentes se contaban a Roberto Andrade, actor, director y docente teatral en la EMAD que opinó:
"Una potente producción que permite el desarrollo de las artes escénicas como medio de sensibilización en el ámbito liceal y la construcción de una sensibilidad artística mediante un trabajo en equipo logrado por actores, diseñadores, coro, músicos, bailarines y dirección escénica"
Ignacio Cardozo, conocido actor y coreógrafo también estuvo: "Una puesta en escena impecable, una comedia musical con todas las letras, qué vestuario! Escenografía y luces de gran factura, coro, orquesta, y el sostén de alumnos y exalumnos bajo el mando de 3 directoras que ya tienen un lugar en el mundo artístico. Ojalá también, alguno de estos chicos decida quedarse para siempre en el mundo del espectáculo!"
Una obra musical pero ante todo, una gran demostración en varios terrenos:
_ Gente creativa, inquieta, y transgresora, que tiene la capacidad no sólo para generar ideas sino la fuerza motriz y mental para ponerse el tema al hombro y liderar proyectos y equipos de gran escala con un fin común.
_ Artistas diseñadores y profesionales que están sobradamente a la altura de cualquiera que aplaudimos en el exterior, y sólo esperan una oportunidad para demostrarlo.
_ El riesgo y salir de la zona de confort pagan: chicos que vencen la timidez, otros que se superan a sí mismos para formar parte de un emprendimiento conjunto, o el pensar en grande, hacen toda la diferencia desde el vamos.
_ Porque las formas y los valores importan: en un contexto de degradación de educación, de desórdenes culturales variados, introducir algo por el camino de la excelencia, de la seriedad, prolijidad, y alineación de intereses hace que el entusiasmo se multiplique, y lo habitual adquiera magnitud de excepcional.
_ El compromiso y la disciplina que implican estos proyectos son encarados con humildad y respeto generando valoración del trabajo propio y ajeno.
_ El establecer un objetivo mayor elevado hace que el grupo humano esté alineado en intereses y empuje para el mismo lado. El cariño , la dedicación y el intercambio de conocimiento dan una nueva dimensión a las actividades extracurriculares.
_ El descubrir que siempre hay nuevos y estimulantes horizontes cuando se generan las condiciones en grupo para empujar algo superior a cada uno, da la satisfacción también de superarse a uno mismo.
"Somos lo que hacemos día a día, de modo que la excelencia no es un acto, sino un hábito" Aristóteles
Felicitaciones a todo el enorme grupo que lo hizo posible (casi 100 personas) y en especial a:
_ Soledad Volonterio, Ricardo Rosa, Estefanía Ferri, Larisa Erganian y Magalí Luraschi (Diseño y realización de máscaras)
_ Lucía Tayler y Joào Goncalves (Escenografía)
_ Raúl Zanella (Producción y coordinación general)
El rey leónes un musical basado en la película de Disney de 1994,y se caracteriza por el empleo de máscaras de animales para representar a los diferentes personajes.
La producción original de Broadway se estrenó en 1997 y desde entonces el musical ha sido puesto en escena en 18 países en 5 continentes, y ha sido traducido a ocho idiomas diferentes.
Ha sido visto por más de 85 millones de personas en todo el mundo y tiene el récord de recaudación en la historia del entretenimiento, con unos ingresos globales que superan los 6.200 millones de dólares.
